Mélanie Rallo - Chanteuse Jazz et Musiques Actuelles, Professeur de chant et Intervenante musicale

Après neuf ans de piano qui m'ont initiée à la musique classique et au jazz, je me tourne vers l'instrument voix et le saxophone. J'explore la technique de chant Alexander axée sur la détente et la prise de conscience de son corps, et confirme mon goût pour les chants polyphoniques au cours de stages collectifs. Je prolonge mon apprentissage au sein d'une chorale de Gospel et d'un orchestre de jazz formé par l'ADIAM 94.
Après des études de lettres, arts, commerce, management et communication (Université Paris VII, ISG, Celsa), j'obtiens le diplôme de l'école de musiques actuelles ATLA, le Certificat de Musicienne Interprète des Musiques Actuelles (Fneijma), ainsi que le Certificat d'Intervenant Pédagogique en Musiques Actuelles.

J'ai multiplié les expériences de groupe dans les répertoires jazz, musiques du monde, pop, rock, funk, variété internationale, chanson française, électro, trip-hop... Sur scène, j'ai pu jouer entre autres au Festival Solidays, à La Cigale, au Nouveau Casino, à L'Alhambra, à La Maroquinerie, à La Flèche d'Or, à La Scène Bastille, au Réservoir, à La Bellevilloise...

Actuellement, vous pouvez me retrouver sur scène auprès du flûtiste Ghandi Adam (afro-jazz, groove, musiques traditionnelles soudanaises), ou encore au sein de mon groupe vocal Radio Quartet (reprises jazz, world et musiques actuelles).


Je dispense des cours de technique vocale au sein de deux écoles de musique, Mélodie 7 et Crescendo Art. La pédagogie collective m'intéresse également, c'est pourquoi je monte et coanime avec Mathieu Laplanche l'Atelier Musique Vocale, rendez-vous hebdomadaire grâce auquel je partage ma passion pour la voix, le corps, le rythme et l'improvisation. Nous proposons aussi d'autres formules : stages en entreprise, concerts pédagogiques, teambulding...


Mon approche du chant met l'accent sur la découverte de la voix par l'apprentissage de la musique dans son ensemble :


Technique vocale :
• Prise de conscience du corps au service de l'instrument voix,
• Ancrage au sol,
• Travail de respiration, gestion de la détente inspiratoire et du débit d'air, techniques de pression et de contrepression,
• Développement des sensations vibratoires,
• Ouverture des zones de résonance, choix de timbres, amplitude du son,
• Travail d'articulation, prise en compte des particularités de chaque voyelle et consonne,
• Vocalises appropriées,
• Interprétation et appropriation de morceaux,
• Compréhension de l'anatomie et de l'appareil vocal


Développement de la musicalité
:
• Improvisation spontanée autour de consignes,
• Travail du phrasé, onomatopées et scat,
• Développement du potentiel créatif de l'élève,
• Écoute et développement de l'oreille, précision dans la justesse,
• Notions essentielles de l'harmonie musicale, transposition,
• Perception et reproduction de rythmes,
• Développement de la coordination et de l'indépendance du corps et de la voix

Projet phare: 

Contacter cet entrepreneur